Paul Delvaux, l’étrange sans l’inquiétude
Ni surréaliste, ni expressionniste : Paul Delvaux invente un étrangeté sans inquiétude, des collages sans collision. Portrait du peintre des femmes-éclipses, et de la lignée belge qu'il a rendue possible.
Figuration et anatomie, ou comment ne pas passer pour un vieux con
La "nouvelle figuration" a tous les droits — déformer, exagérer, fragmenter. Sauf un : ignorer la pesanteur. Un corps peint qui ne sait pas où est son centre de gravité n'est pas une liberté prise. C'est une dette non remboursée.
François Morellet ou la dérision comme méthode
Rétrospective du centenaire au Pompidou-Metz (3 avril–28 sept. 2026) : Morellet, ou comment Cholet a produit l'anti-minimaliste le plus rigoureux du siècle.
Dirk Braeckman, une photographie sans qualité, ou réduite à la sienne
Dirk Braeckamn est un photographe plasticien belge qui à travers une infinité de nuances de gris tente de rendre la surface sensible et sensuelle du réel.
Ron Mueck et le Caravage. L’incrédulité de Saint Thomas
Ron Mueck et le Caravage. L'incrédulité de Saint Thomas, dans son œuvre Youth Ron Mueck se confronte aux grandes références de l'histoire de l'art.
Helena Almeida — Le corps, le silence, le geste et le territoire
Une œuvre à la croisée de la peinture, de la photographie et de la performance, construite pendant quarante ans dans le même atelier lisbonnais, avec du fil, de la peinture et un corps qui refuse de tenir dans une seule identité. Helena Almeida (1934–2018) n'a jamais milité, jamais théorisé, jamais choisi son camp. Elle a juste continué à montrer ce qu'on ne peut pas dire.
Hannah Höch et le tableau d’une vie, « Lebensbild »
En 1972, Hanna Höch a quatre-vingt-trois ans et entreprend Lebensbild — image d'une vie assemblée par fragments. Ni manifeste, ni confession : un autoportrait au sens littéral, construit par la sélection et la juxtaposition.
Erwin Wurm : la sculpture comme question ouverte
Erwin Wurm investit pour la première fois l'intégralité de la galerie Ropac Pantin avec _Tomorrow : Yes_. Retour sur un corpus qui redéfinit les limites de la sculpture : protocole, corps, architecture, héritage Fluxus.
Ce que la Tate fait à Tracey Emin
La Tate Modern consacre à Tracey Emin sa plus grande rétrospective. Quarante ans de pratique, quatre-vingt-dix œuvres, un titre programme : A Second Life. Ce qu'une telle canonisation révèle sur une œuvre construite sur la transgression mérite d'être examiné sans bienveillance excessive.
Antony Gormley sculpture contemporaine et corps abstraits
Antony Gormley un des sculpteurs contemporains les plus importants a renouvelé la statuaire faisant du corps humain comme réseau le centre de sa démarche.
Julien Salaud, hybridation et indétermination
Julien Salaud conçoit depuis quelques années un bestiaire fantastique qui à travers de nombreuses installations ressemble souvent à un rite initiatique.
François Malingrëy, un nouveau réalisme ?
François Malingrëy découvert au Salon de Montrouge Palais de Tokyo en 2015 reprend avec ironie le flambeau du réalisme tout du moins du point de vue formel.
