Dirk Braeckman, une photographie sans qualité, ou réduite à la sienne
Dirk Braeckamn est un photographe plasticien belge qui à travers une infinité de nuances de gris tente de rendre la surface sensible et sensuelle du réel.
Lee Miller, aventurière, surréaliste et libre avant tout
Lee Miller fut une femme à la vie tumultueuse et libre car fondamentalement rebelle. Sa vie est comme un condensé du 20° siècle !
Paul Cupido, photographe de l’impermanence
Paul Cupido est un photographe qui s'inspire du bouddhisme Zen pour tenter de donner à voir un moment d'équilibre au sein de l'impermanence de toute chose.
Lilian Bassman : quand la réclame sublime l’art — ou l’inverse !
Lilian Bassman photographiait des robes pour Harper's Bazaar. Mais ses images, dissolues dans le grain et le flou, oubliaient si bien le produit qu'elles finissaient par ne plus faire de publicité du tout — ou par en faire la meilleure qui soit. La question de savoir si c'était de l'art reste ouverte. Elle l'a toujours été.
Alix Cléo Roubaud et ses doubles
Photographe, philosophe, asthmatique! Alix Cléo Roubaud a fait de sa vie une forme de vie et de chaque image, l'envers visible de sa mort.
Francesca Woodman ou de l’ingénuité ?
L’œuvre photographique de Francesca Woodman est fulgurante et imaginative, principale caractéristique: la sincérité.
Carla van de Puttelaar, Le nu photographique comme portrait
Le nu photographique avec Carla van de Puttelaar s'érige, par son souci du détail sa proximité avec l'épiderme du modèle au rang de portrait de femmes nues.
Martin Parr, Chroniqueur désabusé de l’emprise des signes
Entre satire pop et empathie paradoxale, Martin Parr a transformé le banal en monstrueux. Son œuvre dissèque une Angleterre post-Thatcher où la classe moyenne consent joyeusement à sa propre absurdité – flash au poing et sandwich à la main.
Kourtney Roy, autofictions et mythologies visuelles
Née en 1981 dans le nord de l'Ontario, Kourtney Roy construit depuis vingt ans une œuvre photographique qui revisite l'autoportrait mis en scène. Entre références cinématographiques et exploration des espaces liminaux nord-américains, elle interroge les stéréotypes de genre et l'imaginaire culturel.
Ralph Gibson : le cartographe de l’intranquillité
Ralph Gibson construit depuis 1960 une œuvre photographique fragmentaire. Corps tronqués, architectures abstraites, objets isolés composent un vocabulaire visuel obsessionnel. Ses images en noir et blanc explorent les zones d'incertitude entre le visible et le suggéré.
Gerda Taro : un sourire lumineux surgit de l’ombre
Gerda Taro, photographe de guerre pionnière, a documenté la guerre civile espagnole aux côtés de Robert Capa. Son travail combine engagement politique et approche humaniste. Élevée au rang d'icône à sa mort tragique elle disparait pour ne resurgir que depuis peu.
Eva Rubinstein, la photographe du silence
Eva Rubinstein a développé une photographie en noir et blanc centrée sur l'intimité, le silence et la présence des corps dans l'espace. Fille du pianiste Arthur Rubinstein, elle construit une œuvre personnelle loin du portrait mondain explorant l'intime et l'introspection.
