
Photographie et art contemporain, de la reproduction au flux en passant par le concept.
La photographie dés ses débuts a été investie par les artistes qu’il s’agisse du pictorialisme ou d’un Atget qui prétend à une sorte de classicisme. La photographie demeurait néanmoins mineure et elle était considérée avec condescendance.
Néanmoins grace aux constructivistes, le Bahaus et le surréalisme la photographie gagne ses premieres lettres de noblesse. Elle est utilisée principalement pour son pouvoir d’abstraction dû aux jeux de lumières du noir et blanc et la captation du mouvement et de la vitesse…

Agnès Geoffray, photographe de l’intranquillité

Photographie de paysage et paysages photographiques

Candida Höfer ou l’œil du Cyclope

Philip-Lorca diCorcia, un photographe disruptif

Gilbert Garcin, jeune photographe retraité du dérisoire

Mathieu Douzenel, portraits de bunkers

Les femmes, les muses et la photographie

Ursula Schulz-Dornburg, photographe des périphéries

James Casebere, biographie & galerie

Andreas Gursky le vertige du réel
Andreas Gursky, qui est historiquement affilié à la photographie objective allemande et l’Ecole de Düsseldorf, est formellement assez proche de ce courant mais sur le fond il se rapproche davantage d’une certaine forme de romantisme en particulier s’agissant du sentiment du sublime.

Sally Mann ou la vie dans les bois

Raoul Hausmann l’oeil de Dada

Pixy Liao, la voix des corps

Thomas Struth ou la photographie de la banalité

Albert Renger-Patzsch, « Les Choses »

Maisie Cousins un érotisme juste

Elina Brotherus Carpe Fucking Diem

Bettina Rheims Naked War

Elina Brotherus le geste et l’idée

Andres Serrano photographe et moraliste

Jeff Wall la photographie mise en scène

Wolfgang Tillmans la photographie iconoclaste

Butz&Fouque Fetish Bazaar

Yung Cheng Lin et les corps hors limites
