Tomàs Saraceno "On Air", au Palais de Tokyo Tomàs Saraceno, l’artiste pluridisciplinaire argentin, nous pose indirectement, à travers ses installations poétiquement scientifiques visant à confronter les plans de réalité, une question périlleuse : qu’est-ce que l’art ? En effet, pourquoi des araignées tissant librement leurs toiles constitueraient un objet … [Lire plus...]
Ana Mendieta, je suis une sculpture
Ana Mendieta, les "earth body work" Une cosmologie à usage personnel Née en 1948 à La Havane (Cuba) Ana Mendieta fut envoyée avec sa sœur Raquelin, pendant la révolution castriste, à 12 ans, dans un orphelinat américain de l'Iowa, alors que son père était emprisonné pour collaboration avec les États Unis. Cet arrachement au milieu familial et le déracinement de l’exil … [Lire plus...]
Mark Manders, Self-portrait as a building
Installations et auto-fictions Mark Manders, de manière probablement ambiguë, définit sa démarche comme un autoportrait conçu à l’image d’une construction devenant un lieu où, par relations croisées et plus ou moins accidentelles, l’espace intime prend sa forme. Cette définition de l’autoportrait en tant que projection mentale pourrait passer pour quelque peu banale si … [Lire plus...]
Lucy Glendinning Feather Childs
Aphorisme visuel et poésie Lucy Glendinning, (née en 1964, elle travaille et vit en Angleterre), dans de très nombreux interview ne se positionne pas exactement comme sculptrice ou même plasticienne, ni tout à fait comme une artiste visuelle. Elle explique, à l’envi, que son point de départ n’est pas une impulsion idiosyncrasique mais une réflexion, une pensée alimentée … [Lire plus...]
Berlinde de Bruyckere, sculpture de l’angoisse
Une sculpture picturale Berlinde de Bruyckere est une artiste belge née en 1964 qui pratique un art difficile à désigner comme étant strictement de la sculpture ou un travail de plasticien. Elle a tout d’abord suivi une formation de peintre à l’Ecole Saint Luc et ne cesse de rappeler la dimension picturale de son œuvre, notamment quand elle décrit son travail sur les … [Lire plus...]
Lionel Sabatté poussière et territoires
Lionel Sabatté, Memento Mori Lionel Sabatté est né en 1975 à Toulouse, il est diplômé des Beaux-arts de Paris (2003) et a obtenu en 2017 le Prix Drawing Now. Ce jeune plasticien pratique aussi bien la sculpture, le dessin que la peinture. Il inscrit sa démarche dans un processus de recyclage poétique et fréquemment symboliste des rebuts organiques (ongles, cheveux) et … [Lire plus...]
Yung Cheng Lin et les corps hors limites
Du surréalisme à l’hybridation Yung Cheng Lin est un artiste taïwanais illustrateur, sculpteur et photographe qui soumet le corps féminin à d'étranges métamorphoses dénonçant la chosification des femmes. © Yung Cheng Lin. Du surréalisme à l’hybridation De prime abord les photographies de Yung Cheng Lin paraissent d'inspiration surréaliste toutefois on remet en … [Lire plus...]
Xu Zhen hybridation des signes culturels
MadeIn China, de Buddha à la Victoire de Samothrace ! Xu Zhen, (né à Shanghai en 1977), pousse, au même titre qu’un Koons ou Takashi Murakami, le Pop Art jusqu’à une de ses conclusions possibles. A savoir l’abolition de la frontière entre “art”, création artistique unique et produit (marque, signe) de consommation. Xu Zhen a été d'ailleurs jusqu’à assumer cette … [Lire plus...]
Julien Salaud, hybridation et indétermination
Julien Salaud, bestiaire imaginaire Julien Salaud conçoit depuis quelques années un bestiaire fantastique qui procède par hybridation. © Julien Salaud Il commença par des altérations et métamorphoses entre espèces ou/et en associant au naturel l’artifice par le truchement de parures liés à l’artisanat humain, des bijoux notamment. Ces chimères sont autant de … [Lire plus...]